Soru:
Şablonlar ve iş akışı
glenn eanes
2010-05-19 02:39:30 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Özellikle profesyonel araçlar için düşünüyorum, ancak başka bir DAW kullanırsanız sizi rahatlıkla takip edebilirsiniz.

Bir gün için kaç tane ve ne tür şablon kurduğunuzu merak ediyorum Bugün iş. Bu satırlarda sahip olduğunuz her türlü bilgi veya yorumlarınızı bekliyoruz. Verimlilik ve kaynaklar için parça organizasyonunun çok önemli olduğunu düşünüyorum.

Kullanıyorum:

  • Surround mix şablonu: DX, FX, BG, MX hepsi tek bir şablonda miks aşamasına geçin.
  • Stereo miks şablonu
  • Arka plan şablonu: Arka planlar oluşturmak için mono, stereo ve dörtlü parça grupları (referans için kılavuz parça).
  • FX: Düzenleme için FX parça grupları.
  • ADR kaydı şablonu
  • Foley kayıt oturumu şablonu
  • Ses tasarımı: Bu, Başka bir oturuma geçmeden önce tuhaf ve harika şeyler denemek için VI'lar ve eklentiler.

Bu şablonlar, ihtiyaç duyduğum yerlerde EQ'larla, yankı gönderirken vb ...

Bir yan not olarak, ben de kısayol olarak bellek konumlarını kullanıyorum. İşte şablonlarımın genellikle oluşturduğu birkaç örnek:

.1. = tüm parçalar mikro

.2. .3. .4. .5. = X grubu küçük, diğerleri mikro (böylece bir grup parçayı düzenlemeye odaklanabilirim)

.6. = tüm parçalar küçük

.7. .8. .9. = çeşitli düzenleme / karıştırma grupları etkin

.10. = tam oturum yakınlaştırma

.11. = varsayılan pencere yapılandırması

.33. = kapsamlar ve sayaçlar penceresi yapılandırması.

@glenn, Etkilendim! Düşünceli, üretken şablonlar ve iş akışı. Görünüşe bakılırsa, çoğunlukla film çalışmalarına odaklandığınızı varsayıyorum.
Dört yanıtlar:
#1
+5
James Hayday
2010-05-19 03:44:17 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Merhaba Glenn,

FX şablonumda son derece yararlı bulduğum bir şey, en çok kullandığım tüm audiosuite eklentilerim için pencere yapılandırmalarına sahip olmak. Ayrıca, ve bunun başlıca nedeni, yalnızca iki bilgisayar monitörümün olması (biri hızlı çalışarak), programa özgü klasörleri veya katalogları açan, ikinci ekranı tarayıcı penceresi olarak kullandıklarında hızlı zamanımı geçici olarak yeniden boyutlandıran yapılandırmalarım olacak. Genellikle bu pencere yapılandırmalarını şu anda her yeni projeye aktarıyorum çünkü ses sitelerini yazdırmayı çok hızlı hale getiriyor.

Bu harika bir fikir. Ters, sinyal üreteci ve iZotope RX gibi şeyler için kesinlikle buna bakacağım.
Bunu bir sonraki projemde kesinlikle deneyeceğim. her zaman hızlı film ve çalışma alanı pencereleriyle ve ekran alanı için bazı eklentilerle güreşiyorum (sadece iki monitörle birlikteyim). Teşekkürler
#2
+2
Davide Favargiotti
2010-05-19 14:33:18 UTC
view on stackexchange narkive permalink

(Çoğunlukla) iki ProTools şablonum var.

biri diyalog düzenleme için: iş parçaları (düzenleme yaptığım ve dosyaları içe aktardığım yer), üretim parçaları, adr parçaları, pd fx ve özel fx parçaları ve önemsiz parçalar için parçalar ve görmek ve dinlemek istemediğim ama miks sırasında ihtiyacım olabilir. Ayrıca parçaları yakınlaştırmak için bazı hafıza konumları ayarlıyorum, sadece bazılarını görüyorum, vs.

diğeri ses sfx tasarımı için. birçok eklenti, kyma'ya / kyma'dan yönlendirme, işlendikten sonra ses fx'i kaydetmeye hazır parçalar, vb.

İçe aktarabileceğim bellek konumuna sahip başka küçük oturumlar veya bu adla zaten adlandırılmış parçalarım var. içe aktarabilir ve kopyalayabilir.

Çok tekrar kullandığım bazı G / Ç kurulumlarım var

#3
+2
Stavrosound
2011-08-06 15:21:26 UTC
view on stackexchange narkive permalink

İlginç konu Glenn. Şablonlama, dünyamın nasıl dolaştığı ve düzenli kaldığıdır. Şablonlarımın çoğu şirket içi iş yaparken dahili kullanım içindir, ancak birlikte çalıştığım belirli stüdyolar tarafından sağlanan şablonları da tutuyorum, böylece onlar için bir gösteri yaptığımda, tercih ettikleri şablonu kullanıyorum. Sanırım bu bağlamda, şablonları kullanıyorum ancak durum bazında çok akıcı bir senaryo. Renk kodlama ve parça adlandırma benim için şablonların başlıca kullanımı ve düzenli kalma eğilimi gösteriyor. Zamanla, printmaster parçamın bebek mavisi, gövdeler sarı, alt yöneticiler kireç yeşili, FX LFE / Boom'un hotrod kırmızısı olduğunu bildiğimde hızlı çalışmama yardımcı oluyor. Ve ben görsel ilişkilendirmeye dayalı parçaları renklendirmeyi seviyorum. parkur adına sahip olmalıdır (örneğin hava / rüzgar = soluk mavi, böcekler = yeşil, trafik = kahverengi, kalabalık / walla = turuncu, vb.). Tüm şablonlarımda Bölge renklerini Parça renkleriyle eşleşecek şekilde ayarlamayı tercih ederim, böylece özellikle karmaşık düzenleme oturumlarında düzeni takip etmek son derece kolaydır. Son miksaj için amaçlanan tüm parçaların adları büyük harflerle yazılır (ör. TASARIM 1), oysa ben son miksere gitmeyi amaçlamayan iş / geçici parçalar için tüm küçük harfleri kullanıyorum (ör. İş 1, önemsiz 1 vb.) Bu şekilde, diyelim ki 4 yıl sonra tekrar gelen bir şovu araştırırsam, seans bana yabancı gelmez.

Ve 3-5'ten fazla ses öğesinden oluşan karmaşık düzenlemeler için, düzenlemelerimi bir dizi iş parçası üzerinde yapmayı, düzenlemeleri gerektiği gibi 'bölmelere' uygun şekilde derlemeyi ve ardından bunları ana FX'e sürüklemeyi seviyorum izler. iş izleri her zaman benim ana düzenleme oturumumda yaşayacak. Bununla birlikte, oturum sahne için hazırlandığında, sahne versiyonu tüm iş izlerini patlatır. Oturumu düzenli, temiz ve seksi görünmesini sağlar - ayrıca mikser için düzenleme yoğunluğu daha az göze batan bir özelliktir. Bir mikser, 30 yol genişliğindeki bir alev makinesini dört gözle beklemek istemeyecektir. Yani, bunu 6 parçaya indirgeyeceğim, böylece niyetime sahip olsalar da, yine de karışım üzerinde kontrole sahipler ve müstehcen miktarda düzenlemeden korkmak zorunda kalmayacağım (çoğunun yine de bireysel olarak ayarlanması gerekmeyecek, bu nedenle 30 parçanın tümünü vermek tartışmalı bir nokta olacaktır). Başka bir örnek, süspansiyon vuruşlarından / tatlandırıcılardan ayrı olarak lastik tanelerinden ayrı olarak kızaklardan ayrı bir araba motoru / sürüş dizisinin oluşturulmasıdır. Sahne seçeneklerini verin ama onları spam ile doldurmayın. Sonunda, ne kadar ses düzenlemesine ihtiyaç duyulduğu veya nasıl telafi edilmesi gerektiği önemli değil ... doğru ses elde edildiği sürece. Kısa bir süre önce bu ses editörlüğü yöntemini kullanmaya başladım, ancak hızla buna ısınıyorum.

BGz, FX, MX ve DX / ADR için ayrı editoryal şablonlara sahibim - genellikle yoğun bir şov için gerekli olan maksimum parça miktarıyla hazırlanır (örneğin, bir aksiyon şovu için 96 Hard FX izi) - Orada gösteri bazında, özellikle 32-48 Hard FX parçasının genellikle yeterli olduğu walk-n-talk'larda kısaltabilirim. Benim düşünceme göre, şablon standardından ihtiyaç duyulmayanları, oturumun düzenini ve düzenini eklemeye ve bozmaya çalışmak yerine duruma göre kaldırmak her zaman daha kolaydır. Ek olarak, önceden yüklenmiş alt yöneticiler ve kullanıma hazır stem / printmaster baskı parçaları içeren karışım şablonlarım var. Ve bunun ötesinde, bir düzen için ne istediklerine dair belirli stüdyolar tarafından sağlanan özel editoryal şablonlar var.

Şablonlar bu şekilde eğlenceli. Kanımca katı bir şekilde hayati önem taşıyorlar, ancak her birinin farklı ihtiyaçları göstermesi nedeniyle çok şekillendirilebilirler.

#4
+1
ianjpalmer
2010-05-19 13:31:36 UTC
view on stackexchange narkive permalink

2 şablon kullanıyorum. PAL, NTSC ve HD için ton ayarlı 2 PT seansım var. Bir mix oturumuna ton eklemek kolaydır ve her zaman herhangi bir seviye, yönlendirme veya ton oluşturma konusunda endişelenmenize gerek yoktur.

Sahip olduğum diğer şablon, animasyon için büyük mix oturumları içindir. Çok sayıda parça ve eklenti ihtiyacı olduğu için, tüm sinyal yönlendirmelerinden bahsetmiyorum bile, onu kurmak çok uzun sürer. Yıllar içinde karıştırma ve daha iyi olma biçimimi değiştirdikçe gelişti, ancak temel bilgiler aynı.



Bu Soru-Cevap, otomatik olarak İngilizce dilinden çevrilmiştir.Orijinal içerik, dağıtıldığı cc by-sa 2.0 lisansı için teşekkür ettiğimiz stackexchange'ta mevcuttur.
Loading...